這次很榮幸能代表台灣參加釜山廣告節 MAD STARS 中的 Young Stars。身為學生,能夠站上國際競賽的舞台並不容易,因此在出發前,我們其實很難想像比賽的規模、競賽形式,以及這段經歷究竟會帶給我們什麼樣的收穫。
比賽第一天一早,我們抵達會場聽取 Brief,正式開始30小時的挑戰。因為事前已經做足準備,時間並不是最大的問題;真正讓我們感受到挑戰的,是今年作品的繳交形式改為兩分鐘的 Case Film。在手邊沒有 AI 生成影片工具的情況下,我們必須思考,該如何將自己的洞察與創意,在短短兩分鐘內以影片的形式完整呈現。這不只是考驗創意本身,更考驗說故事的能力、文字與畫面的搭配,以及整體敘事的流暢度。即使平常有影片剪輯的經驗,我們也很清楚,真正困難的並不是剪輯,而是如何在有限的資源下,讓我們想傳達的創意被清楚地看見。
我們很快便討論出洞察與創意,卻花了一整晚的時間與 AI 反覆磨合,從 Prompt、畫面到訊息,不斷嘗試不同的可能。我們甚至會將 Idea 交給 AI,請它提供建議,再回頭仔細檢視,並逐一修改每一個 Prompt。這個過程相當耗費心力,卻也讓我們十分享受。每一次調整,都是在思考如何讓原本腦中的想法,更接近我們真正想呈現的樣子。
後來在評審交流會上,我們有機會欣賞評審挑選出來、認為表現不錯的作品,也意外發現,每個國家的洞察與敘述方式都不太一樣,甚至在 AI 的使用成熟度上,也存在很大的差異。其中,讓我印象最深刻的是評審說到:「就算影片很短、不流暢,特別的創意還是能顯現出來。」我也重新思考了自己在發想創意時所重視的事情,比起華麗的 AI 影像與製作技巧,最終真正重要的仍然是創意本身。
我們也把握機會詢問評審對於我們作品的看法。得到的回饋是,我們的創意很好,但洞察卻比較普通。這個回饋讓我印象深刻,也讓我更加感受到國際競賽的珍貴。同一個議題,來自不同國家的參賽者,可能會從完全不同的角度看見問題。這些差異並不只是創意表現上的不同,更來自每個人的生活經驗、文化背景與思考方式。對我們而言,這次比賽不只是一次創意的競爭,更是一場觀點的碰撞。我們在交流與比較的過程中,也因此開闊了眼界,看見創意原來可以有這麼多不同的可能。
從出發前到比賽現場,有好多好多的人告訴我們:「Just enjoy the competition.」
而我們也真的非常享受在其中。
我們結交了跨越國界的友誼、參加講座、與來自不同國家的參賽者交流,也完成了一個自己喜歡的作品;更幸運的是,最後還獲得了特別獎。回頭看,這五天就像一場短暫卻真實的夢。
最後,再次感謝TAAA 廣告公會,讓我們有機會在學生時期就站上國際舞台,與來自世界各地的年輕創作者交流;也謝謝4A協會特別舉辦賽前的培訓營讓我們可以提前熟悉國際賽事的細項。而我們也會帶著這次在國際舞台上看見的不同,繼續尋找屬於自己的答案。
圖/文:蕭羽涵、伍晶鈺

